Conor Maynard guérit et crée de la nouvelle musique

Après deux ruptures difficiles, une fin 2021 et une autre l’année dernière, Conor Maynard se concentre à nouveau sur sa musique. Maynard, connu à la fois pour son talent musical et ses prouesses sur les réseaux sociaux, est de retour en studio où il est libre de trouver la catharsis dans les sons qu’il crée.

Maynard a été prolifique, écrivant plus de 50 chansons. Ces chansons ont historiquement été comme la musique du moment. La nouvelle œuvre s’inspire davantage du voyage émotionnel que Maynard parcourt alors qu’il travaille sur la perte de relations successives et revient sur son chemin en tant qu’interprète.

Le 9 juin^e2023 Maynard sortira son nouveau projet +11 Heures, inspiré par sa rupture au cours de laquelle la jeune fille vivait à Sydney, en Australie, un fuseau horaire à onze heures de chez lui au Royaume-Uni. La vidéo ci-dessous est Stockageune ballade de +11 Heures sur les souvenirs et comment ils sont affectés par la rupture d’une relation.

J’ai récemment parlé longuement avec Maynard. Il était franc et ouvert tout en discutant de son travail actuel. Écrire des chansons inspirées par des ruptures est difficile. Bien que créer cette nouvelle musique soit une façon de se défouler en tant qu’artiste, cela crée également le danger qui est que si cette chanson devient populaire, vous revivez la rupture à chaque fois que vous l’interprétez. Tout le monde veut un succès, mais il y a un prix à payer chaque fois que vous revivez les points douloureux de votre vie à ce jour.

Après la rupture de Maynard fin 2021, il a écrit sur l’effet de cela sur lui. Cette chanson, Ce que je t’ai fait subir, était au départ éprouvant pour les nerfs car il engendrait des sentiments négatifs qui le rendaient nerveux à l’idée de le jouer en direct. Cependant, il était populaire parmi ses fans. Maynard a dû concilier la pensée que cette chanson était une beauté collatérale avec la connaissance qu’elle venait de la fin de la relation douloureuse. C’est un perfectionniste qui essaie d’exprimer exactement ce qu’il ressent et de le transmettre d’une manière aussi réelle que possible.

Le métier de la musique est complexe. Les anciennes sources de revenus sont sèches. La distribution est un défi alors que le monde passe à des services de streaming comme Spotify ou Apple
AAPL
Musique. Les disques ne sont plus vraiment une source de revenus. Ainsi, ceux qui réussissent maintenant doivent trouver des moyens d’attirer l’attention dans un espace de plus en plus encombré.

L’utilisation des médias sociaux par Maynard a été magistrale. Il a commencé tôt, presque quinze

il y a des années, lorsque les options Internet étaient rares. Mais, après avoir commencé avec YouTube et Google, il s’est tenu au courant de l’ouverture de nouvelles plateformes de médias sociaux. Cette adaptation précoce de la construction d’audience à l’aide d’une interface sociale lui a offert une audience mondiale, de sorte qu’il est sur le point de jouer une émission phare en Australie devant une foule inhabituellement nombreuse, dans un pays où il n’est jamais allé. Sa principale observation était qu’Internet est plus large que la télévision ou la radio locale, il est universel.

Il y a autre chose que Maynard a trouvé pour fonctionner. Il a construit un public en enregistrant de la musique en phase avec l’ambiance actuelle, puis en la diffusant sur ses réseaux sociaux. Il a également réussi à enregistrer des reprises de chansons populaires, en s’assurant que ses versions reflétaient son propre style personnel, de sorte que quelqu’un qui écoutait la chanson au départ parce qu’il aimait la chanson reviendrait parce qu’il aimait la façon dont Maynard l’avait reconceptualisée et interprétée.

La carrière de Maynard l’a mené dans de multiples directions. En 2018, il a joué Charlie à Broadway dans Kinky Boots. Cette course de deux mois lui a donné une visibilité dans la communauté théâtrale de New York. C’est aussi ainsi qu’il a pu interagir avec Cyndi Lauper qui a écrit la musique et les paroles de Kinky Boots.

La voie à suivre pour Maynard est grande ouverte. Il travaille sans label maintenant, il a donc un contrôle total sur son avenir. La nouvelle musique sur + 11 Heures sortira le 9 juin 2023. On deck est une tournée qui le place devant des fans du monde entier. Les fans rencontrent d’abord les artistes sur Internet ou via les médias audiovisuels. Ils créent des liens avec des artistes lors de performances en direct. Rien ne remplace la manière dont la musique relie l’interprète à son public comme les spectacles en direct. Et, avec un interprète qui peut être assez large pour jouer un rôle principal dans un succès campy de Broadway, il y a quelque chose dans cette salle pour tous ceux qui y assistent.

Maynard est intelligent, aimable, patient et sensible au fonctionnement du double processus de création musicale et d’attention. Faites attention, il est l’un des premiers à adopter depuis plus d’une décennie. Les salles dans lesquelles il joue s’agrandissent. Les suivis sur les réseaux sociaux se multiplient. Il continue d’écrire et d’enrichir son catalogue. Le talent, la stratégie délibérée et la véritable sympathie l’emportent presque toujours. Dans l’une des entreprises les plus compétitives au monde, le succès suit toujours les principes de base, être bon dans ce que vous faites, être sympathique et y rester. Maynard l’a appris tôt. La croissance régulière de son audience en est le résultat. C’est une étude de cas sur la façon de construire une présence dans la musique en tirant parti de la capacité musicale par l’interaction sociale et la diligence.