L’artiste Carly Berlin fait de l’art le centre du design d’intérieur

L’artiste basée à Brooklyn, Carly Berlin, est réputée pour sa précision, créant un travail très détaillé et raffiné en utilisant des techniques de stylo et d’encre sur du papier blanc. Ses dessins post-modernes se trouvent au Goodtime Hotel de Pharrell Williams à Miami Beach et elle a collaboré avec Stacy London, Ashley Avignone, Henry Hargreaves et Alexandra Kaehler Design, entre autres.

Après des années de collaboration avec des designers et des clients en tant qu’artiste, Berlin s’est lancée dans le monde du design d’intérieur, quelque chose qui « l’a toujours passionnée ». Semblable à son approche réfléchie de la création artistique, Berlin a découvert qu’elle était particulièrement intéressée par la façon dont « tant d’éléments différents se réunissent pour créer un bel espace ». Berlin explique : « J’ai découvert qu’en tant qu’artiste, de nombreuses personnes cherchaient des conseils en matière de design ou de l’aide pour trouver de l’art. Je suis devenu incroyablement passionné par le fait de combler ce que je considérais comme une lacune sur le marché, qui offrait une esthétique élevée à un prix accessible.

Interrogée sur son évolution d’artiste à designer d’intérieur, Berlin note que « l’évolution de l’ajout de ‘designer’ à mon CV était un mariage naturel de mes passions… Je suis reconnaissante de pouvoir continuer à créer mon propre art tout en soutenant simultanément le communauté grandissante d’artistes émergents talentueux.

En tant qu’entrepreneur, Berlin a été intriguée par l’opportunité d’apporter une nouvelle perspective à la scène du design d’intérieur, car Berlin Studio suit un « modèle commercial non traditionnel » qui lui permet de créer des projets personnalisés en fonction du style et des besoins personnels de son client. « Je leur fournis les outils nécessaires pour exécuter la vision par eux-mêmes, à leur propre rythme. »

Un autre différenciateur clé des autres pratiques de design d’intérieur est l’accent mis par Berlin sur le pouvoir de l’art de transformer un espace, car elle note que « la sélection d’art est l’une des philosophies fondamentales du processus du Berlin Studio ».

Pour Berlin, « l’art est un élément fondamental du processus de conception, plutôt qu’une réflexion après coup ». Berlin utilise une perspective avant-gardiste pour guider les choix de conception de son client, même si cela signifie « avoir quelques murs nus entre-temps… Je suggère toujours de prendre son temps et de ne pas trop répartir son budget. Deux pièces incroyables valent mieux que dix pièces que vous n’aimez pas vraiment.

Le style propre de Berlin est un équilibre entre classique et contemporain, et elle a tendance à graviter vers des tons chauds neutres et terreux, des tissus texturés avec des motifs subtils et beaucoup de bois. « Je veux un espace qui évoque toujours un sentiment de chaleur et de caractère intemporel. »

Alors que l’expérience artistique de Berlin est le moteur de son entreprise de design, travailler dans le design d’intérieur l’a également amenée à explorer des processus créatifs «plus spontanés» dans son propre travail, comme adopter l’utilisation de la couleur et se pencher sur des tons chauds et riches. Quatre pièces de sa dernière collection récemment lancées en collaboration avec sa sœur, la décoratrice d’intérieur basée à Chicago Alexandra Kaehler, dans le cadre du Lake Forest Showhouse 2023.

Pour Berlin, l’art et le design d’intérieur sont également ancrés dans les opportunités de créer quelque chose de beau mais aussi profondément personnel.

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